Creo firmemente en el destino y que todo sucede por una razón en particular. Así es como me siento acerca de la fotografía y mi viaje para convertirme en fotógrafo. Nunca, en mis primeros años de arte, esperé que la fotografía se convirtiera en una gran pasión en mi vida. Ahora que lo ha hecho, siento una nueva sensación de éxito y fe en mí mismo que no había tenido antes, y por ello estoy agradecido.
Siempre había tomado fotografías por diversión. Nunca dejaría de llevar la cámara de mi familia (una Canon 300D) cada vez que salía con mis amigos. Mi mejor amiga y yo incluso organizamos sesiones de fotos semanales en las que la maquillaba (dramáticamente, debo agregar) y la vestía con un atuendo original para modelar para mí. A veces, incluso yo me vestía bien y tomaba algunos autorretratos. Al final, un buen amigo mío me influyó para que le pidiera una cámara a mi mamá en Navidad. Estaba tan emocionado que finalmente pude tener una cámara propia. Tomaba fotos todos los días, de mi patio trasero, mis perros, objetos pequeños en la casa, mi mejor amigo, etc. En ese entonces, la fotografía nunca era un negocio. Todo fue personal. Hacía arte para mis amigos y para mí, y me encantaba hacerlo.
Avance rápido seis años después, y ahora soy un fotógrafo establecido en mi área con una cartera sólida y una base de clientes respetable. Aprendí más sobre fotografía en el último año que estuve en el negocio que hace todos esos años haciendo trabajo personal. No soy de ninguna manera un fotógrafo experimentado ya que todavía tengo mucho que aprender, pero espero que mis consejos y el conocimiento que he adquirido a lo largo de mi viaje como artista te ayuden con el tuyo.
LO QUE HE APRENDIDO
1. UN EQUIPO COSTOSO NO TE HARÁ UN PROFESIONAL
Veo tantos fotógrafos en diferentes grupos o foros de Facebook que preguntan: «¿Qué cuerpo y lente usaste?» o «¿Qué lente es esta?» en bellas imágenes. No me malinterpretes; Creo que el equipo puede marcar una gran diferencia en su trabajo, y es bueno saber para referencia futura qué combinación de cuerpo / lente funciona mejor con géneros específicos de fotografía. Lo que digo es que el equipo no te define como artista. Los equipos de alta calidad no lo convertirán mágicamente en un fotógrafo experto; lo conseguirás aprendiendo y practicando constantemente tu oficio todos los días. No se desanime si todo lo que tiene es una DSLR de nivel de entrada con una lente de kit o un «ingenioso cincuenta». Aproveche su oficio y edúquese sobre esta forma de arte. No invierta en equipos de alta calidad hasta que haya llegado al punto en que se sienta retenido por su equipo. Ahí es cuando sabrá que es hora de dar el siguiente paso.
2. DEJA DE COMPARARTE CON OTROS FOTÓGRAFOS
Todavía lucho con esto. Muy a menudo me encuentro perdiendo la fe y la confianza en mi trabajo porque veo la foto increíble de otro fotógrafo o su rápido mejoramiento con cada foto que publican. Me hace dudar de mí mismo y perder de vista lo que es realmente importante: mi trabajo y mi progreso. Cada artista va a su propio ritmo, y el hecho de que alguien más se mueva increíblemente rápido no significa que usted sea menor que ellos. Compararse con los demás solo lo lastimará y causará la destrucción de su viaje como artista. En cambio, esfuércese por alcanzar ese nivel de habilidad. No dejes de crear, deja a un lado los pensamientos negativos y concéntrate en tu propio viaje personal.
3. RECUERDA LO QUE TE HIZO QUERER SER FOTÓGRAFO
Pasé por esto hace un par de meses. Acababa de comenzar mi negocio y estaba tan ansioso por conseguir clientes y ganar dinero que aceptaba cualquier trabajo de fotografía, incluso si no me gustaba. Estaba todo sobre el dinero y hacerme un nombre. Finalmente, estaba tan envuelto en el mundo de los negocios que descuidé la importancia de la fotografía como arte. Perdí el contacto con lo que me inspiró a convertirme en fotógrafo. Pronto me di cuenta de que amaba la fotografía porque tenía una pasión por capturar la esencia de las mujeres jóvenes. Los retratos me hablaron con tanta fuerza, y me encantó poder tomar el descuido y el espíritu libre que tenían las mujeres jóvenes y convertirlo en arte. Por esa razón, me convertí estrictamente en un retrato senior y fotógrafo de bodas. Descubrí que ninguna otra sesión me trajo alegría y pasión como estos dos géneros de fotografía. Animo a mis compañeros fotógrafos a que hagan lo mismo. Si sientes una emoción o una gran pasión por un género específico de fotografía, te digo que lo hagas. Obtendrá sus mejores fotos de esto porque su verdadera pasión se mostrará.
4. INTENTE TENER ALGO DE TRABAJO PERSONAL
Este tipo de relación con el consejo n. ° 3. Conseguir trabajo es genial, pero también es bueno tener un trabajo personal propio. Amo mucho a mis mayores, pero a veces tengo esta visión de una sesión que no es apropiada para retratos de personas mayores. Es entonces cuando llamo a uno de mis modelos preferidos (amigos cercanos) para que esta visión cobre vida. Para mí, este es un descanso refrescante durante el ajetreo y el bullicio de la temporada senior. Me entusiasma crear y ser creativo, lo que me permite desempeñarme mejor en mis sesiones pagas. Algunos de mis mejores trabajos provienen de mis sesiones personales porque tengo un control creativo ilimitado. Después de publicar algunas fotos de mi sesión, muchos clientes potenciales se comunican conmigo porque mis modelos comparten mi trabajo, por lo que también ha demostrado ser una gran herramienta de marketing.
5. VENDER IMPRESIONES
Vender impresiones es un gran beneficio para usted porque: 1) puede beneficiarse de las ventas de impresiones y 2) garantiza que su trabajo cobre vida y no quede atrapado en la pantalla de una computadora. Si está descargando las imágenes a un CD o unidad USB para sus clientes y les da la responsabilidad de imprimir las fotos, le sugiero que considere ofrecer impresiones usted mismo. ¡Está perdiendo ventas que podría haber hecho si ofreciera servicios de impresión! Hay muchos laboratorios excelentes para solicitar impresiones como: Miller Labs, WHCC, Nations, ProDPI y muchos más. Las impresiones también son otra gran herramienta de marketing para su negocio porque los invitados de sus clientes seguramente preguntarán acerca de sus increíbles fotos familiares y se preguntarán quién es el fotógrafo que las tomó.
6. DESARROLLAR RELACIONES PROFESIONALES CON CLIENTES QUE SON SUS AMIGOS
Ahora bien, esto suele ser difícil para los fotógrafos. Seamos honestos; Puede ser un poco incómodo tratar a tus amigos estrictamente como clientes de tu negocio porque no quieres herir sus sentimientos o actuar de manera diferente con ellos. Yo también solía luchar con esto, ¡especialmente cuando mi jefe en el trabajo me pedía que hiciera las fotos de su bebé! Estaba nervioso por decirle mis precios porque vivo en una zona un tanto rural donde la gente no suele gastar mucho en fotos. No quería decepcionarla y que dijera que no estaba en su rango de precio. Realmente, estaba nervioso por contarle a NADIE sobre mis precios. He fotografiado a su familia varias veces y me consideraría su fotógrafo familiar. Más tarde me di cuenta de que no debería haber tenido miedo de decirle mis precios porque ella valoraba mi trabajo y con mucho gusto pagaría mis servicios. ¡Otro escenario incómodo es cuando un amigo te pide o insinúa tener una sesión gratuita! ¡¿Cómo se supone que vas a responder a eso ?! No querrás herir sus sentimientos o hacer las cosas incómodas entre ustedes dos, ¿verdad? Pero a quién le importa. Este es el negocio del que estamos hablando. El hecho de que sea tu amigo no significa que pueda aprovechar tus servicios, a menos que, por supuesto, tú lo aceptes u ofrezcas felizmente. Siempre que me pasa esto, les digo que me encantaría tener una sesión con ellos y luego les envío los precios de mis sesiones actuales. Por lo general, reciben el mensaje después de eso. Es fácil que los amigos no te tomen tan en serio como lo harían tus otros clientes porque te conocen personalmente, pero por el bien de tu negocio, credibilidad y profesionalismo, ponte firme.
7. OFRECE OFERTAS ESPECIALES Y REGALOS EN SU PÁGINA DE FOTOGRAFÍA
¡Esta es otra gran herramienta de marketing gratuita para su negocio! Ofrezca sorteos donde la persona que ingrese tendrá que etiquetar a sus amigos o compartir en su página. Esto le dará a su negocio una TONELADA de publicidad GRATUITA. También ofreciendo mini sesiones más o menos en una determinada sesión podría atraer clientes que normalmente no podrían pagarlo y no tendrían la oportunidad de trabajar con usted.
LUEGO:
Aunque todavía me enorgullezco de estas fotos, no presté atención a los pequeños detalles: la pieza de plástico a su lado, no enderezó la foto, no alisó su rostro, etc.
AHORA:
En la foto de arriba y del título, Color Riche II y City Lights Bokeh de la nueva colección de verano, así como Eyes Sharpen y Skin Smooth de Perfect Portrait Brushes.
Purple Frost de la colección Color Luxe Workflow, Color Pop +2 de la colección Workflow. También pinceles perfectos para retratos: ojos afilados y piel suave.
Vintage Kiss de la nueva colección de verano y pinceles perfectos para retratos: ojos afilados y piel suave en el rostro y debajo de los ojos.
Mi nombre es Shannen Speer y soy un fotógrafo de luz natural en locaciones ubicado en Raleigh, Carolina del Norte. Puedes encontrarme en cualquier momento del día, ya sea en un restaurante con mi novio o acariciando a un cachorro. Me encantan todas las cosas boho y cherry coke. También me encanta hacer nuevos amigos, ya sea localmente o en línea, ¡así que charlemos alguna vez! Visítame en Facebook o en mi sitio web. ¡Mi página de Instagram tiene el mismo nombre!
