Mi viaje para encontrar al fotógrafo que hay en mí …
Nunca he conocido a un fotógrafo (ya sea profesional o aficionado) que no esté completamente apasionado por esta forma de arte. Esta pasión que tengo por la fotografía ha sido la fuerza impulsora detrás de mi tremendo crecimiento en los últimos años.
Comencé, como la mayoría de los fotógrafos profesionales, a dedicarme a la fotografía como un pasatiempo hace unos 6 años. Mi increíble esposo me compró una Canon Rebel T2i para Navidad y recuerdo que pensé que era la cosa más increíble del mundo. ¡Comencé a tomar fotografías de TODO! Disparando solo en automático (porque esos otros pequeños símbolos en el dial daban miedo) y amando cada vez que descubría la magia en un momento capturado en el tiempo. ¡Me enganché! Mi nuevo pasatiempo era algo que solo esperaba compartir con mi familia, pero rápidamente me encontré tomando fotos para las tarjetas de Navidad, compromisos, etc. de todos mis amigos. Tenía muy poca confianza en cada sesión, pero cuando es gratis, la presión y las expectativas no suelen ser demasiado altas. Después de años de esto, me encontré tomando fotografías de «amigos» de amigos y encontré muy difícil tomar dinero de la gente. No era un fotógrafo profesional … ¡¿Cómo podría tomar el dinero de alguien ?!
La idea de que me pagaran por algo que me encantaba hacer parecía demasiado buena para ser verdad. Sabía que tenía «ojo» para la fotografía, pero también sabía que para ser competitivo en este mercado, donde parece que todo el mundo es fotógrafo, necesitaba fortalecer realmente mis habilidades y actualizar mi equipo. También necesitaba encontrar mi estilo específico y crecer en confianza. Aquí es donde me encontré hace poco menos de un año. Después de mucho aliento de amigos y familiares, decidí perseguir este amor mío profesionalmente. Incluso si eso significaba fallar miserablemente (como lo he hecho en otras pasiones o pasatiempos anteriores).
Después de esto, comencé a correr. Invertí en una cámara y un objetivo mejores y de hecho aprendí a usarlos. Comencé a leer y a aprender todo lo que pude sobre fotografía. ¡Finalmente aprendí a usar Lightroom y desarrollé un flujo de trabajo que producía imágenes editadas del que estaba realmente orgulloso! Me uní a este increíble grupo de Facebook llamado Pretty Presets (es posible que hayas oído hablar de ellos) que fue fundamental para desarrollar mis habilidades y desafiarme de todas las formas imaginables como fotógrafo.
A medida que mi confianza y mis habilidades crecieron, también lo hizo mi negocio. ¡Recuerdo que me quedé completamente impresionado cuando mi trabajo comenzó a recibir reconocimiento! No hace mucho, yo era la chica que editaba todas sus imágenes en su teléfono o iPad. ¡Qué diferencia puede hacer un año! Si me dijeras hace un año que dispararía en modo manual, usando palabras como enfoque del botón de retroceso y RAW, ¡diría que estás loco! Pero si me dijeras también hace un año que estaría escribiendo una publicación de blog para una comunidad de fotografía que me había inspirado … ¡diría que estabas aún más loco!
No soy un experto en ninguna forma o forma, pero me encantaría compartir la poca sabiduría que tengo de mi prueba y error durante el último año. También me gustaría animar a cualquiera de los fotógrafos (aspirantes o establecidos) que puedan encontrarse en un lugar similar en el que yo estaba hace un año … queriendo llevar su fotografía al siguiente nivel pero no saben por dónde empezar. A continuación, he compartido las 7 cosas que han sido personalmente vitales para mí en mi propio crecimiento como fotógrafo, y serían mis recomendaciones personales para cualquier persona que desee crecer. ¡Espero que te anime en tu propio viaje!
7 CONSEJOS PARA ANIMARTE EN SU VIAJE:
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Únete a una comunidad de fotógrafos para inspirarte, desafiarte, esforzarte, darte críticas constructivas e incluso darte un segundo ojo para las cosas. Recomiendo ampliamente el ! Este grupo ha sido el recurso más increíble en mi viaje. No solo me han convertido en un mejor fotógrafo, sino que también me han dado la confianza que necesitaba para perseguir esta pasión profesionalmente. Si tuviera que hacer solo 1 de estas 7 cosas, ¡esta sería la que más me enfatizaría!
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Invierta lentamente en equipos de nivel profesional, comenzando con una buena lente. ¡Se sorprenderá de lo que esto hará por la calidad de sus imágenes! Sin embargo, no recomendaría hacer esto hasta que sepa que el error de la fotografía está aquí para quedarse y sepa que es realmente una de sus pasiones. Cuando mi esposo y yo tomamos la decisión de invertir en mi nueva cámara y lente el año pasado, no estábamos seguros de que la fotografía fuera un negocio lucrativo para mí, pero sabíamos que siempre sería una de mis pasiones. ¡Y valió la pena invertir en esa pasión!
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NO TENGAS MIEDO a las críticas constructivas! No conozco una mejor manera de mejorar en nada en la vida que esta. ¡No seas esa persona sorda que canta una canción de Whitney Houston en American Idol! Obtenga comentarios de personas a las que respeta profesionalmente y aprenda de su experiencia. Creo que normalmente tenemos miedo de cualquier tipo de crítica porque nuestra fotografía es nuestro arte, es profundamente personal para nosotros. Si alguien dijera algo crítico con nuestro trabajo es como si lo estuviera diciendo sobre nosotros personalmente. Date permiso para decir que tu valía e identidad no están en tu trabajo. Si su imagen recibe 1 Me gusta o 1000 Me gusta, NO es un reflejo de su valor como persona o artista. ¡Ahora ve con valentía y pide una crítica constructiva!
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Aprende de tus errores pero no dejes que esos errores te definan. Vas a perder tiros, a veces tendrás la configuración incorrecta (Pretty Presets me han guardado varios de estos desastres), tendrás sesiones realmente duras en las que te vas con el corazón acelerado preguntándote si incluso obtuviste una buena toma. Pero cuando esas cosas sucedan (y sucederán), tienes la opción de aprender y crecer a partir de esos errores y desafíos o permitir que apaguen tu pasión. ¡No elijas lo último!
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¡Asegúrate de que la fotografía siga siendo divertida! Si ya no es divertido, ¡algo está mal! Podría significar que te has overbooking y necesitas empezar a decir «No» a algunas cosas. Podría significar que no está pasando suficiente tiempo con su familia o no está dedicando tiempo a usted mismo. Nunca descuide esas áreas importantes para la búsqueda del éxito profesional. Su gente (usted incluido) siempre debe estar antes que su negocio de fotografía.
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Trate de no comparar su trabajo con otros (Sé que esto es más fácil de decir que de hacer), pero mejor usa el buen trabajo para inspirarte. Todo el mundo tiene que empezar por alguna parte. El fotógrafo del que puede sentir tanta envidia, también fue un principiante. ¡Concéntrese en lo lejos que ha llegado en lugar de en lo increíble que es el trabajo de otra persona! Esto es mucho más beneficioso para tu crecimiento. También intenta recordar la regla de las C … si te encuentras Ccomer Ccomparando o siendo demasiado Ccompetitivo con una persona en particular, la solución es siempre Celebrarlos. En lugar de dejar que los celos se apoderen de tu corazón, luche contra ellos celebrando a esa persona y haciéndole saber lo increíble que cree que es su trabajo. ¿No sería el mundo un lugar mejor si todos hiciéramos esto?
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Finalmente, ¡NUNCA te rindas! Si te encanta esta cosa hermosa que se llama fotografía, como a mí, usa ese amor y esa pasión para seguir trabajando en ello. Lea todo lo que pueda al respecto, practique la práctica (bastante seguro de que esto nunca termina), siga a otros fotógrafos, vea videos y seminarios web, todo lo que pueda hacer para crecer. ¡Esto valdrá la pena y, antes de que te des cuenta, descubrirás al fotógrafo talentoso que hay en ti!
Esta fue mi primera sesión senior desde hace 2 años. Me avergüenza decir que utilicé una aplicación en mi iPad para editar toda esta sesión en lugar de Lightroom. El horizonte me molesta ahora en esta imagen y parece demasiado procesado. Además, realmente no puedes ver su hermoso rostro.
Esto fue de una sesión de retratos que hice para el primer aniversario de una pareja en 2013 también. Todo en esta foto me molesta hoy (excepto la linda pareja, por supuesto). Una vez más, fue editado con una aplicación en mi iPad, por lo que parece demasiado procesado, y el adorno de su pastel de bodas está tan desgastado que ni siquiera puedes verlo.
Editado con Pretty Onyx de la nueva . También usado : Piel suave, piel debajo de los ojos, añade claridad a las pestañas y afina los ojos. (imagen de abajo)
Editado con : Una limpieza rápida, luz central, contraste, Exp Really Darkken. Además, se agregaron filtros radiales con esquivar (aclarar) sobre mamá e hija, así como sobre el sol. (imagen de abajo)
* Con todas mis imágenes, suelo ajustar los Pretty Presets un poco a mi gusto. En mi flujo de trabajo habitual
También aumento la luminosidad y normalmente aumentaré la intensidad si la imagen está en color.
Jessica Foreman es una fotógrafa de luz natural local ubicada en Austin, Texas, especializada en compromisos, novias, familias, personas mayores y niños. Ha estado casada con el amor de su vida Jarryd durante 6 años y tienen dos hermosos hijos, Liv y Landry. Si no tiene una cámara en la mano, también le gusta leer, estar al aire libre (incluso en el calor de Texas), cualquier cosa relacionada con la comida y todo lo creativo. Visita Jessica’s sitio web, pagina de Facebook e Instagram y Twitter manejan aquí
@jessforehim