En mi publicación anterior, analizamos algunos de los puntos clave que debes considerar al pensar en nuevas formas de comercializar tu trabajo como fotógrafo.
En esta publicación, profundizaremos un poco más y hablaremos sobre cómo desarrollar algunas de las ideas que ya hemos discutido. Mientras que la otra publicación se centró en ideas para ayudarlo a comenzar, esta publicación le brindará algunos recursos para ayudarlo a comenzar a crear una presencia en línea para su trabajo.
SITIOS WEB DE PORTAFOLIO
Antes de comenzar a enviar su trabajo a agencias y galerías, tener un sitio web sencillo y directo será de gran ayuda. Trate de evitar cualquier cosa demasiado complicada, manténgalo simple, porque desea que su fotografía sea el foco del sitio web, no el diseño web. ¡Las plantillas de diseño minimalista son tus amigas!
Aquí hay algunas plataformas populares que ofrecen temas minimalistas y personalizables:
Si bien su inclinación puede ser expresar su individualidad a través de fuentes elegantes o colores salvajes en su sitio web, intente abstenerse. Menos es realmente más, y necesita un sitio web profesional, no algo que parezca una página de un álbum de recortes. Los directores creativos y los propietarios de galerías a menudo te pasarán por alto si tienes un sitio web «cursi» (de verdad, créeme).
En el momento de escribir esta publicación (principios de 2016), ha habido un cambio enorme hacia Instagram como una plataforma dinámica para que los fotógrafos compartan su trabajo y también atraigan clientes potenciales. Si bien Facebook sigue siendo útil y te animo a crear una página de Facebook para tus fotografías si aún no lo has hecho, es posible que Instagram te proporcione más tráfico. El hash-tagging (#) de Instagram facilita que las personas naveguen por sus intereses, lo que significa que, si alguien llega a tu cuenta de Instagram a través de un hashtag relacionado con tu fotografía, es probable que estén realmente interesados en el tipo de trabajo. tú lo haces.
Otra gran característica de Instagram es volver a publicar, que también puede enviar a muchas personas a tu manera. Por ejemplo, si publica una foto tomada con su marca de cámara preferida, y publica una imagen en Instagram y etiqueta esa compañía (#canon #nikon #sony … lo que sea!) Y una de esas compañías vuelve a publicar su imagen en su Cuenta de Instagram, potencialmente está viendo cientos, tal vez incluso miles, de personas nuevas con los ojos puestos en su trabajo.
Si eres nuevo en Instagram y te parece abrumador, no te preocupes. Encuentre fotógrafos cuyo trabajo admire y observe cómo usan los hashtags y cómo interactúan con sus seguidores. No existe una fórmula establecida sobre cómo debe o no debe usar Instagram, pero la única forma de averiguar qué funciona mejor para usted es ¡comenzar a publicar y explorar!
FLICKR
Aunque puede que no sea la plataforma más nueva o más moderna, Flickr todavía me trae clientes, después de todos estos años. Lo mejor de Flickr es su capacidad de SEO, que permite a los motores de búsqueda mostrar sus imágenes en los resultados de búsqueda de imágenes.
Flickr también es una forma fácil para que alguien explore rápidamente su trabajo. En lugar de tener que hacer clic en páginas tras páginas, todo se muestra en una página en Flickr; todo lo que alguien tiene que hacer es desplazarse rápidamente para obtener una descripción general de su trabajo.
Una tendencia popular entre los fotógrafos de todos los orígenes son los blogs. Este ha sido un tema popular durante algunos años, pero estamos en un punto en el que parece que todo el mundo, y quiero decir todos, quien es «popular» en el mundo de la fotografía tiene un blog, ¿verdad?
Sin embargo, ¿qué pueden hacer los blogs por el resto de nosotros, que no tenemos muchos seguidores?
¿Qué son los blogs, además de tener tu trabajo en otra plataforma?
Para empezar, tener un blog es una excelente manera de mostrar el «cómo» y el «por qué» de su trabajo, cómo lo hace y por qué lo hace. Si bien estos puntos pueden no parecer tan importantes a primera vista, en realidad son extremadamente importantes en el ámbito de la fotografía de bellas artes y, en algunos casos, la fotografía de archivo. En muchas situaciones, si envía propuestas a una galería o solicita una licencia con una agencia de valores, se le pedirá que envíe una declaración del artista. Definitivamente hay un arte en la declaración del artista, y escribir sobre tu trabajo a través de tu blog es una gran práctica para escribir declaraciones de artista.
No solo eso, escribir sobre tu trabajo con regularidad puede ayudarte a desarrollar una mejor comprensión de lo que te motiva y lo que te gustaría lograr con tu fotografía.
Ahora que hemos hablado sobre las redes sociales y cómo comenzar a preparar su presencia en línea, en la próxima publicación, veremos formas de encontrar clientes potenciales y dónde debe enviar su trabajo.